Here After Diretor Robert Salerno sobre dar vida à história sombria do thriller de terror liderado por Connie Britton

O produtor indicado ao BAFTA, Robert Salerno, finalmente assume a cadeira de diretor com o thriller de terror, Aqui Depois. Estando na indústria desde 1996 Lâmina de estilingueSalerno esteve na produção de uma variedade de sucessos ao longo de sua carreira, incluindo o álbum liderado por Amy Adams e Jake Gyllenhaal. Animais noturnos e Charlie Kaufman Estou pensando em acabar com tudo. Salerno também foi um dos produtores por trás da nova franquia de terror de sucesso da Paramount, Sorrisoe sua próxima sequência, Sorriso 2.

Estreia de Salerno na direção de longas-metragens, Aqui Depoisacompanha Claire Hiller em uma série de altos e baixos. Ela fica muito feliz quando sua filha, Robin, é milagrosamente reanimada após um acidente fatal. No entanto, seu alívio logo se transforma em pavor quando ela começa a suspeitar que algo obscuro seguiu Robin de volta da beira da morte, colocando-a em uma corrida contra o tempo para descobrir a raiz desses eventos e como salvar sua filha para sempre.

Nashville a ex-aluna Connie Britton lidera o conjunto Aqui Depois escalado como Claire ao lado de Freya Hannan-Mills como Robin, Giovanni Cirfiera, Tommaso Basili, Alessandro Bressanello, Syama Rayner, Babetida Sadjo, Andrea Bruschi, Alessandro Riceci e Laura Anzani. Repleto de drama familiar de partir o coração e terror sobrenatural arrepiante, o filme de Salerno prova ser uma estreia impressionante na direção.

Em antecipação ao lançamento do filme, Desabafo na tela entrevistou Robert Salerno sobre trazer um tema tão pesado para a tela em Aqui Depois. O diretor discute os desafios que enfrentou durante as filmagens, incluindo um cronograma curto de filmagens e estar em um país estrangeiro, e também detalha como a atuação de Britton é tão incrível que ele decidiu cortar o momento muito cedo, pois estava ficando muito real para ele.

Salerno teve um susto na vida real que ajudou a inspirar seu trabalho em Aqui Depois

Screen Rant: Como pai, esse filme é especialmente difícil de assistir às vezes. Você é pai ou mãe?

Robert Salerno: Eu sou pai. Tenho dois filhos e, com certeza, foi muito. De certa forma, um pouco da inspiração que eu tive. Nunca tive nenhuma experiência, graças a Deus, nem perto disso, mas tive algo quando meu filho era pequeno. Eu estava brincando com ele e brincando, e ele fraturou o braço. Eu estava brincando com ele durante esse tempo, e ele tinha apenas cinco anos ou algo assim. Nada intencional, claro, mas eu só me lembro da sensação de tontura e da sensação quando percebi que ele estava realmente ferido na minha vigilância, comigo brincando com ele, eu quase desmaiei.

Fiquei literalmente devastada, e foi um pouco inspirador e pensei que queria descobrir como você se recupera de algo tão devastador quanto isso? E sinto que, ao suprimir a culpa, suprimir os sentimentos e a ideia disso, tudo o que faz é borbulhar em outra coisa. Não acho que seja possível. E você só precisa aprender a entender e perdoar a si mesmo às vezes. As coisas nem sempre são intencionais, e somos todos humanos e tentamos superar isso da melhor maneira possível. Mas sim, é uma experiência muito intensa que encontro em todos, especialmente nos pais, que assistiram a isso.

Eu sempre digo que ter filhos é como ter um coração andando fora do corpo.

Robert Salerno: É, é assim. E então eu não sei como você lidaria com isso e lidaria com isso, mas foi definitivamente algo que eu senti, em parte. Eu queria dar minha chance de colocá-lo para fora.

Connie Britton é “Vulnerável e sutil” Em Aqui Depois

O filme é tão bem feito. É cheio de suspense, emocional e pesado.

Robert Salerno: Sim, é. E mesmo que seja intenso, espero que haja um pouco de apoio, ou esperança, de alguma forma, dependendo de como você se sente sobre isso no final. Eu realmente sinto que, na minha carreira, produzi alguns filmes muito intensos para começar. E eu esperava fazer algo assim na minha estreia como diretor. É uma experiência muito diferente dirigir algo do que produzi-lo. Há uma vulnerabilidade mais emocional como diretor do que como produtor. É muito mais visceral em alguns aspectos. Então você coloca seu coração nisso de uma forma diferente. Eu simplesmente senti que essa foi uma ótima transição para a direção para mim.

Eu tinha esperança de poder contar a história de uma forma dramática, brincando um pouco com alguns elementos do gênero, mas este não é um filme de terror. Há um elemento de suspense e gênero nele, mas no fundo, eu acho, as performances foram realmente essenciais, assim como neste. E especialmente Connie, ela era tão vulnerável, sutil e refinada em como ela fez isso. E eu acho que isso é essencial para a personagem e como ela precisa ser. Ela é, por fora, uma fachada que enterrou tudo isso e manteve essa mãe solteira forte e independente, mas espero que vejamos algumas dessas rachaduras quando ela está em lugares mais silenciosos – no quarto ou no banheiro. Um pouco de vulnerabilidade, até começarmos a desvendar o que realmente aconteceu e o mistério por trás disso.

Connie Britton está tão bem nisso. Ela leva o público na jornada com ela, e eu fiquei completamente pasmo no final. Eu estava chorando.

Robert Salerno: Bom, bom. Foi uma — especialmente para meu primeiro filme — grande mordida e empreendimento que assumi. Não era um grande orçamento. Não era um cronograma longo. Então eu tive que ser criativo e encaixar as coisas nesse tempo, mas estou muito feliz com a forma como terminou. Eu queria que o público tivesse um sentimento visceral. Pode ser intenso e pode estar trazendo lágrimas, mas quando vou ao cinema, quero ter uma experiência emocional, de uma forma ou de outra. Eu estava realmente tentando acomodar isso e fazer isso acontecer no meu filme.

Experiências de produção de Salerno “Mil por cento” Ajudou em sua estreia

Você acha que ser produtor no passado o ajudou com alguns dos desafios que você enfrentou ao dirigir Aqui Depois?

Robert Salerno: Mil por cento. Comecei minha carreira pensando que queria ser ator quando saí da escola e, de certa forma, meio que tropecei na produção. Não sei se eu era o melhor ator e tropecei na produção. Mas produzi para atores-diretores incríveis como Billy Bob Thornton. Produzi para Al Pacino, que foi ator-diretor deste filme, Chinese Coffee. John Turturro. Há muitos atores-diretores para os quais produzi, e recebi essa quase escola de cinema desde muito jovem, no começo dos meus vinte anos, de produzir para essas pessoas icônicas. Acho que isso realmente informou muito sobre o que eu estava fazendo e como eu queria fazer.

Então, houve uma transição acontecendo, eu acho. Provavelmente vem um pouco da minha paixão e amor por atores e por ser um ator, e de trabalhar com esses atores-diretores e depois cineastas autores pelo resto da minha carreira. Eu queria dirigir e fazer o que acabei de fazer aqui. Mas os anos de experiência produzindo criativamente, descobrindo como fazer a história funcionar e tendo 25 dias para filmar algo tão imenso com carros e emoção foi intenso. Eu também fiz isso em um país estrangeiro comigo e Connie como os únicos americanos, o inglês como a primeira língua. O resto eram todos estrangeiros. Então foi uma intensidade definitiva. E eu, com a ajuda de Connie e meus atores, fui capaz de girar e repensar as coisas na hora e no momento em que eu não necessariamente acredito, os cineastas de primeira viagem com quem trabalhei, pelo menos, têm essa habilidade, pelo menos em seu primeiro filme. Isso veio de 20 anos de experiência em grandes filmes com grandes talentos para realizar tudo isso.

Salerno já foi cortado muito cedo porque as filmagens foram muito intensas

Antes de terminarmos, quero falar sobre algo, sem spoilers, há uma cena que é como uma sequência de sonho. Você pode falar sobre a filmagem disso, porque é lindo?

Robert Salerno: Muito obrigado. Eu realmente aprecio isso. Era algo que inicialmente estava no roteiro acontecendo debaixo d'água. Parte disso foi meu repensar que a emocionalidade do que eu precisava contar naquele lugar simplesmente não parecia fazer sentido, ou eu poderia fazer a mesma justiça. Eu também percebi que, com um cronograma de 25 dias, você simplesmente não tem tempo para fazer todo esse trabalho de tanque subaquático que nós fizemos. Então isso foi concebido com muitas conversas com meu DP e meu designer de produção para descobrir: “O que fazemos? Como podemos conseguir isso?” Foi aí que criamos esse mundo, esse submundo basicamente, dessa vastidão e o montamos dessa forma. Isso me permitiu, eu acho, deixar os atores atuarem e, especialmente, Connie e sua filha.

Tudo isso foi muito intenso e emocionante para todos nós na época. Houve momentos, não quero estragar nada, mas houve momentos na performance de Connie que pensei que eram tão reais que fiquei com medo. Eu estava perto do monitor, assistindo a tudo, e estava nervoso. Tudo estava totalmente seguro, mas ela fez uma performance tão brilhante que eu tinha lágrimas nos olhos e estava até gritando corta talvez um segundo antes do tempo porque eu estava petrificado que, Oh meu Deus, estou matando ela? Tudo estava bem e seguro, e não havia nada em perigo, mas sua performance foi tão boa que eu estava realmente preocupado que ela pudesse estar em perigo.

Sobre Aqui Depois

Claire fica muito feliz quando sua filha, Robin, é milagrosamente reanimada após um acidente fatal. No entanto, seu alívio logo se transforma em pavor quando ela começa a suspeitar que algo obscuro seguiu Robin de volta da beira da morte.

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Aqui Depois chega aos cinemas e estreia digital em 13 de setembro.

Fonte: Screen Rant Plus