Como deveria soar o desgosto? Escrever sobre o amor ou o desejo emergente pode ser simples, auxiliado por clichês universais, uma onda extática de endorfinas e, esperançosamente, uma linha de baixo realmente sexy. Mas o álbum do rompimento é uma tarefa mais espinhosa – e não apenas pelo risco de consequências decorrentes da revelação pública do ponto fraco de um relacionamento privado. Se cada família infeliz é, como Ana Karenina nos dizao contrário do que acontece à sua maneira, segue-se que cada parceria fraturada se rompe de maneira diferente, raramente no meio entre amigável e amarga. Quem não sabeo novo disco do músico do Brooklyn Dan Knishkowy, que grava como Adeline Hotelé ostensivamente um álbum sobre divórcio. Mas, ao contrário do ressentimento ardente que alimentou Rumores ou a vergonha e o ódio de si mesmo Túnel do AmorKnishkowy adota uma abordagem caprichosa e meditativa do assunto, trocando detalhes obscenos por alegorias microscópicas. Apoiado por guitarra dedilhada, piano e contrabaixo ocasional, ele faz o fim de um casamento parecer inesperadamente curativo.
Não há uma arma fumegante nas letras de Quem não sabe. Em seu lugar, há um tédio poético com uma pitada de autodestruição. Na faixa-título, ele não consegue parar de “sonhar acordado com o trovão”, preso em um ciclo de feedback negativo como uma “roda dentro de uma roda dentro de uma engrenagem”. Ele admite pequenos fracassos – ele está “sóbrio, mais ou menos”, deixando as contas se acumularem em “Preying On”. Ele costuma escrever como seu avô folclórico: “Mais uma mordida, posso explodir!” ele exclama em “Luto”. O único palavrão que ele pronuncia em “Isn't That Enough?” soa como uma pequena explosão, uma breve perda de compostura. Mas principalmente, o álbum lida com a forte sensação de destruição iminente no final de um relacionamento, manifestada por uma tempestade sinistra que continua surgindo (primeiro na faixa-título, depois em “Egg on My Face”), e a tentação de independência, imaginado como um pêssego suculento em “How Did I Get So Lucky?” e “Alegria”. Motivos recorrentes em várias músicas conferem uma qualidade de retalhos ao disco, reunindo uma narrativa mais ampla que só aparece quando tomada como um todo.
Para um álbum sobre um tipo de perda tão profunda, é talvez o Adeline Hotel mais aliviado que já soou. Onde os álbuns anteriores podem se inclinar para uma enxurrada de guitarras dedilhadas em um momento de silêncio, aqui a instrumentação muitas vezes recua para deixar a voz de Knishkowy, que não aparece em um disco do Adeline Hotel há quase três anos, ganhar foco. A instabilidade dos discos anteriores desapareceu em grande parte – em vez disso, Knishkowy soa no comando de sua voz rouca e de seu alcance, seus vocais pousando em algum lugar entre a seriedade de Espaço para Praças-era João Mayer e a profundidade tímida de Jason Molina.
