Art Brut: Uma coleção de discos, reduzida a uma mixtape / E sim, esta é minha voz cantada! Crítica do álbum
Esta não é a primeira vez que a Art Brut revisita seu passado. Em 2013, eles lançaram uma coleção “best of”, Topo dos Popsnomeado em homenagem à música de 2004 da banda e ao show no qual eles nunca teriam a chance de se apresentar. Para o fã casual de Art Brut, não há muito valor agregado nesses novos lançamentos. As primeiras músicas nos conjuntos de LP e CD refletem o Topo dos Pops tracklist quase exatamente, abrindo com “Formed a Band,” “My Little Brother,” e “Emily Kane.” Em vez disso, esta coleção é tanto uma introdução para potenciais novos fãs que ainda estavam na escola primária durante o auge da banda, e do outro lado, uma celebração atrasada para os obcecados por Art Brut, que sem dúvida apreciarão as frenéticas gravações ao vivo incluídas aqui. Na época de seu lançamento, Argos usou Topo dos Pops para ungir prematuramente a Art Brut como uma “BANDA DE ROCK CLÁSSICO” (eles estavam na capa da revista alemã Pedra rolandoafinal), e projetou que sua “Próxima fase é HERITAGE ROCK BAND. Vejo vocês em 10 anos para um segundo volume.” Demorou um pouco mais, mas o Art Brut voltou para consolidar seu status: ser uma Heritage Rock Band geralmente requer deixar algum tipo de legado físico duradouro.
Para o protagonista musical rangente de dentes do Argos, descobrir o rock'n'roll foi o primeiro passo em uma busca fútil — guitarras elétricas evocavam um mundo de relevância decrescente e potencial não realizado. Mas era difícil dizer o quanto da banda era um ato. O nome do baixista deles era realmente Freddy Feedback? E o primeiro guitarrista Chris Chinchilla? Quão sério era o Argos quando ele cantou “a cultura popular não se aplica mais a mim”, e o quanto foi um desvio de suas próprias inseguranças como compositor? Essas caixas sugerem que ambas podem ser verdadeiras: o som Art Brut no auge de seus poderes se apresentando ao vivo, disparando freneticamente pelo braço da guitarra e pela bateria no festival francês Eurockéennes em 2006. Na versão daquele show de “Bad Weekend”, Argos justificou sua raiva ao implorar ao público para escrever livros e fazer filmes: “Você não pode reclamar sobre isso a menos que esteja fazendo algo a respeito!” Sem a banda por trás dele, ele parecia dizer, ele seria apenas mais um cara choramingando sobre arte depois de muitas cervejas.
A confiança extravagante da estreia de Art Brut, que parecia exigir sucesso crítico por pura força de vontade, não nasceu do nada. Nessas caixas, ouvimos a jornada de Argos para a arrogância supercompensatória: em uma versão inicial de “Formed a Band”, uma das várias fitas demo de “Brutleg”, ele parece quase tímido ao explicar secamente: “E sim, esta é minha voz cantada — não é ironia, não é rock and roll.” Todas as peças estão lá na primeira tomada de “Modern Art” — guitarras que se constroem como um incêndio estrutural, gritos selvagens que ecoam atrás de Argos enquanto ele grita: “A arte moderna me faz querer rock FORA!”—mas ele não tinha dominado completamente o escárnio autoritário que exerce na versão final. As demos, embora ignoráveis para o fã médio de pós-punk, são ao mesmo tempo humilhantes e humanizadoras, uma rachadura na fachada assertiva que a banda projetou em seus álbuns e shows ao vivo.
