As 100 melhores músicas da década de 2020 até agora

Ouvir: Sufjan Stevens, “Alguém algum dia me amará?”

31.

Perna Molhada: “Chaise Longue” (2021)

A Ilha de Wight, no Canal da Mancha, não é muito grande, mas tem uma história célebre: já foi o lar da Rainha Vitória e do poeta Alfred, Lord Tennyson; Charles Dickens passou férias lá enquanto escrevia David Copperfield. Adicione à sua lista de residentes notáveis ​​a dupla de indie-rock Wet Leg, que imediatamente transcendeu a cena local com a força de seu single de estreia, “Chaise Longue”. Rhian Teasdale, como qualquer bom revivalista pós-punk, canta com uma expressão inexpressiva e sedutora, mas ela corta a pretensão com um abraço piscante do profundamente pouco sério, ou seja, suas insinuações sexuais diretas, incluindo uma direto de Garotas Malvadas. Um gancho rápido e sem sentido cimenta “Chaise Longue” como deliciosamente idiota e instantaneamente inesquecível. Teasdale e sua colega de banda Hester Chambers afirmam que começaram o Wet Leg por brincadeira e não levam suas músicas muito a sério – uma abordagem que, como sua ilha natal, acabou sendo uma fachada assumida que esconde um terreno criativo surpreendentemente fértil. –Marissa Lorusso

Ouvir: Perna Molhada, “Chaise Longue”

30.

Sabrina Carpenter: “Expresso” (2024)

Cada decisão supostamente errada que Sabrina Carpenter toma durante “Espresso” acaba sendo a certa. Ela começa, por exemplo, com o refrão e não com um verso, imediatamente nos contando sobre algum “ele” com uma indiferença sussurrante que sugere que já sabemos o que ele faz. Há o duplo “aquilo”, o significado infinito de ser “Mountain Dewed”, uma série de símiles e metáforas tão incessantes que é difícil acompanhar sua mudança de status como um Nintendo Switch, uma angiosperma amorosa e uma barista especialista. A maneira como ela salta de e para o conceito de café como se tivesse nervosismo cafeinado: eles fazem você se sentir como o garoto da música, o viciado que precisa voltar atrás. Quando Carpenter se autodenomina estúpida no final do último verso, bem… você pode rir e acenar com a cabeça.

Tudo isso, porém, é a dureza acima de uma batida tão suave quanto uma cena de origem única, coisas que chamam e prendem a atenção. Assim como Carpenter está provocando o cara que ela tratou tão bem, mas não tem pressa em ligar de volta, ela está nos provocando falando em piscadelas, sorrisos e pretzels linguísticos, nunca querendo que saibamos exatamente o que ela quer dizer ou planeja fazer. Isso não é nada estúpido; essa é a inteligência da sedução. –Grayson Haver Currin

Ouvir: Sabrina Carpenter, “Expresso”

29.

Ethel Cain: “Adolescente Americana” (2022)

Guerra, uísque, Jesus, futebol, NASCAR, Jornada, a Primeira Emenda: “American Teenager”, o contato mais próximo de Ethel Cain com o pop mainstream, pega pedaços de cultura americana como balas de um centavo de uma lata de lixo. A música é costurada com traços da biografia da cantora – criação em uma pequena cidade, família temente a Deus – e seus impulsos mais efervescentes de composição. É o populismo de Bruce Springsteen e os encantamentos etéreos da ídolo de Cain, Florence Welch, embalados em um pop de arena cintilante e cheio de reverberação. Mas os espectros da morte, do vício e do isolamento aparecem nos versos, prejudicando o brilho da música. Um sopro do solo de guitarra de “Don't Stop Believin'” faz uma reverência irônica em torno desta ode à desilusão – um hino de solidariedade para todos os jovens que o sonho americano deixa para trás. –Olivia Horn