Crítica do álbum Charly Bliss: Forever

“Uma das coisas mais loucas sobre envelhecer,” Charly Bliss a cantora Eva Hendricks tem disse“está se afastando das coisas que você fazia quando era mais jovem e mais estúpido”. Nos últimos dois álbuns da banda e em um punhado de EPs, Hendricks astutamente registrou essas experiências jovens e estúpidas: se apaixonar por um idiota, ser abandonado no seu aniversário, se esgotar com a ambição juvenil. Para sempreo terceiro álbum da banda do Brooklyn, consegue um feito impressionante: em algumas de suas maiores e mais ambiciosas canções pop, eles exploram aqueles momentos de sobrecarga emocional ao mesmo tempo em que os infundem com o senso de perspectiva adquirido ao crescer um pouco.

Em seu primeiro dois álbunsCharly Bliss equilibrou doçura e angústia, mesmo quando seu som mudou do pop-rock bem enrolado de sua estreia para o synth pop new wave temperamental de sua sequência. Hendricks mencionou frequentemente o Josie e as Gatinhas trilha sonora como uma inspiração fundamental, e há mais do que um pouco de Cartas para Cleo e os criadores no DNA de Charly Bliss. Para sempre não sacrifica a coragem, mas um som pop ousado e brilhante domina. As guitarras serrilhadas de “I Don't Know Anything” e “I'm Not Dead” são uma linha mestra para as raízes indie-rock da banda. Mas squint, e o brilhante “Back There Now” e o lento “Here Comes the Darkness” não estão muito longe de Carly Rae Jepsen B-sides; o refrão da explosiva “Calling You Out” mira nas vigas do estádio. O autoexame de Hendricks também é intensificado — e ao lado de músicas autoincriminatórias sobre paixões delirantes (“Tragic”) e brigas sem sentido com seu amante (“Calling You Out”), há odes às alegrias de um novo amor (“Last First Kiss”) e até mesmo ao amor compartilhado entre seus companheiros de banda (“Waiting For You”).

Hendricks talvez seja mais engraçada quando canta sobre se aproximar da idade adulta enquanto é uma musicista indie em turnê. Em “I Don't Know Anything”, ela se pergunta o que significa se vender, sobre se “como revivalistas do rock dos anos 90/Estamos atrasados ​​demais”. Não é exatamente um problema onipresente, mas ela sabe como torná-lo universal: quando ela canta, “Você aposta em si mesmo e perde todos os dias”, pode ressoar com qualquer esforçado e sonhador encarando uma potencial recessão global, não apenas aqueles esperando por pagamentos miseráveis ​​do Spotify. Na oscilante “I'm Not Dead”, Hendricks canta com ciúmes do pai septuagenário de seu namorado: “A vida dele é mais divertida e mais gratificante do que a minha”, ela suspira. “Se eu sou uma estrela do rock, não estou fazendo direito”. Mas ela se torna esperançosa no refrão, enquanto toda a banda aumenta uma dinâmica clássica alta e silenciosa para um efeito catártico. Talvez no final, ela deseje ter “feito pelo menos o dobro da merda e se divertido o dobro” — mas, ei, como o título da música diz, pelo menos ainda temos tempo.