A presença do diretor David Lynchnome de 's no topo do novo álbum do Chrystabell, Memórias de Celofaneatrairá ouvidos curiosos que talvez não tivessem de outra forma. Depois de algumas audições, no entanto, você pode se perguntar menos sobre o que Lynch trouxe para a mesa e mais sobre por que Chrystabell, uma cantora do Texas, é creditada apenas uma vez. Memórias de Celofane deve ser atribuída não a Chrystabell, mas a Chrystabells, plural. A maior virtude deste lindo álbum é como ele sobrepõe sua voz repetidamente — e repetidamente — de novo.
A abertura de “With Small Animals” é um excelente exemplo desse efeito de colagem — suas linhas vocais giram livres de seu ponto de origem ambíguo como fios de um tecido sempre desfiado. Em “The Sky Falls”, o efeito é mais estratégico, lembrando vagamente um cânone clássico; o ritmo das sobreposições é ambíguo, mas ainda calculável. Um pano de fundo de sintetizador empresta uma textura quase irritante, dando a essa aparente evanescência uma qualidade excepcionalmente desequilibrada.
Memórias de Celofane pode ser bonito, mas não é fácil. Em “Reflections in a Blade”, os pedaços vocais são duramente cortados, fornecendo uma visão fragmentada de um todo incerto. Eles piscam, o padrão delicioso, formando uma confusão de vozes. Atrás do refrão, um sintetizador solitário zumbe, intercalado com o que parece alguém respirando através de um saxofone. A maioria das músicas tem apenas um ou dois instrumentos no fundo, mas cada seleção reflete uma tomada de decisão requintada. E cada elemento de produção reflete firmemente a presença de Lynch.
Como cineasta, Lynch impregna seu trabalho com som, desde as trilhas sonoras exuberantes que Angelo Badalamenti oferecida por Picos gêmeos e Rua Mulhollandà presença essencial de canções pop, como as de Roy Orbison em Veludo Azul e Chris Isaak em Selvagem no coraçãovoltando aos drones do radiador de sua estreia, Cabeça de borracha. As marcas sonoras de Lynch estão por toda parte Memórias de Celofanedo melaço sincero dos pads de apoio de Badalamenti (o compositor morreu em 2022, mas está espiritualmente presente aqui), às guitarras densas de tremolo de Orbison e Isaak, ao estrondo assombroso favorecido em seus designs de som de filme. Há também ritmos mecanizados — batidas de máquina de osso, à la Tom espera—que trazem à mente outras incursões pop de Lynch, mais notavelmente seu trabalho com o falecido Cruzeiro Juleeque morreu no mesmo ano que Badalamenti.
Chrystabell não canta apenas back-up para si mesma: o encaixe de seus vocais significa que você nem sempre sabe qual é a linha principal, o que é um eco e o que é uma premonição assustadora e mascarada. Vocalmente, fica claro que Memórias de Celofane tem uma dívida com inúmeras misturas pop sombrias e sonhadoras do passado, como Estrela Mazzy, Cowboys Viciados, Kate Bushe Nico. Há também uma forte influência do antepassado art-pop David Silviano—cujos arcos melódicos dramáticos e autocorretivos ela segue como se escrevesse uma dissertação sobre o assunto.
É difícil ouvir os vocais em camadas em Memórias de Celofane e não pensar nos papéis que espelhos e identidades fragmentadas desempenham nos filmes de Lynch. A sobreposição é tão persistente que não está claro se essa consistência sinaliza coerência conceitual ou semelhança estendida. Como ouvinte, eu me aproximei um pouco mais do último extremo desse continuum — a consistência excessiva é o principal, talvez único, demérito do álbum — mas compensa essa semelhança de inúmeras outras maneiras sutis e subconscientes.
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