KOKOKO!: Precisa de análise do álbum | Forcado
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O primeiro som em AVÔ!'s Seria é o som do trânsito agitado. Demora cerca de um minuto para o esboço da música de abertura, “Butu Ezo Ya,” emergir do burburinho, enquanto sintetizadores de sirene e gritos que poderiam ser confundidos com os de motoristas e pedestres irritados se revelam como o som da banda e seus instrumentos. Talvez seja uma segunda natureza para um grupo formado em Kinshasa, a cidade francófona mais populosa do mundo, mas essa música de festa ostensiva sugere uma quase Falso-como nível de densidade metropolitana. Tom Breihan do Stereogum disse que Arrumador's “Sim!” parece que está tocando em uma boate, não importa onde você a encontre. Pensei em algo parecido enquanto ouvia Seria:Essa música pode transformar qualquer lugar em uma esquina movimentada.
KOKOKO! começou como um quarteto não convencional fazendo techno-punk nervoso com objetos como máquinas de escrever e barris de óleo — uma solução alternativa para o alto custo do equipamento em Kinshasa. Agora a dupla do vocalista congolês Makara Bianko e do produtor francês Débruit, a banda traz uma perspectiva poliglota para uma longa linhagem de rock eletrônico paranoico. Ambos os colaboradores vêm do universo da dance music, mas os gritos suados de Bianko e a produção manchada de Débruit transmitem um cheiro inconfundível de punk; fãs de novatos do electro-punk Interesse especial e Crítica labial você encontrará muito o que amar aqui.
“Butu” é uma palavra para “noite” em lingala, uma das várias línguas usadas por Bianko no disco. Butu A estética é frequentemente associada a clubes e bares, e o produtor Débruit — um DJ desde o final dos anos 2000 — flexiona seu músculo house aqui, colocando a voz de Bianko contra caixas irregulares e linhas de baixo distorcidas. Às vezes, Bianko soa como um rapper, como quando ele desliza para um fluxo impressionante de tripletos em “Telema”. Outras vezes, ele é um gritador hardcore sem camisa, um cantor gótico ou uma amostra humana implacável. Envolto em uma faixa evocativa de reverberação, as camadas concorrentes de gritos e improvisos de Bianko criam a impressão de um pequeno grupo em vez de um único cantor.
A ilusão de conversa e tagarelice contínuas é convincente o suficiente, mesmo que você não entenda nenhuma das línguas faladas ali. A banda se apresentou em Devo-como trajes de proteção no início, e como Devo, KOKOKO! como frases de efeito que funcionam como cânticos de festa e declarações políticas: “Donne-Moi” (“Dê-me”) pode se referir tanto à troca entre um artista e o público quanto à exploração dos recursos musicais e naturais do Congo por intervenientes estrangeiros. “Mova o mundo”, Bianko implora aos ouvintes em “Mokili”. Talvez ele esteja falando sobre dança, talvez envolvimento político — de qualquer forma, o tumulto da humanidade KOKOKO! conjure em Seria sons capazes de sacudir o planeta e tirá-lo do seu eixo.
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