desconectar abre como um buraco se formando lentamente em seu estômago. Uma extensão inexpressiva e varrida pelo vento emerge do silêncio, e estrondos distantes ressoam no horizonte. O primeiro sinal de vida está longe de ser tranquilizador: um coro de suspiros e exalações, o som universal da desesperança. “Differences” e os subsequentes “Arkives” nunca ganham impulso, apenas acumulando mais tons de cinza à medida que se espalham por tempos de execução de dois dígitos. Essas duas faixas compreendem metade do desconectar por conta própria e Kevin Richard Martin e KMRU passe o resto do álbum desmontando-os e removendo as camadas no estilo dub clássico – até que se pareçam com nuvens de fumaça errantes escapando de um Ritmo e som acompanhar.
Qualquer pessoa familiarizada com os trabalhos dos dois artistas não deveria se surpreender com o quão sombria sua colaboração de estreia soa. Martin é mais conhecido pelo dubstep alucinante que ele faz como O insetomas ele gravou muitos de seus melhores trabalhos na última década em um registro mais ambiental, incluindo seu enervante álbum solo Sirenes e o grande Deserto de Concreto com lendas de drones Terra. KMRU, nascido Joseph Kamaru, estourou em 2020 Casca no final Peter Rehbergde Edições Mego rótulo, e desde então acumulou um catálogo eclético, embora geralmente monocromático. Estes são músicos que prosperam em mundos sonoros apocalípticos e malditos; desconectar é uma extensão natural de ambos os repertórios.
O que é uma surpresa desconectar é a inclusão dos vocais de Kamaru. Suas passagens faladas expandem um tema que ele explorou anteriormente em seu álbum de 2022 Armazenado temporariamente: o roubo de artefatos africanos por museus e arquivos ocidentais. “As tradições africanas são transmitidas através da aprendizagem e de outras tradições orais”, explica o artista nascido no Quénia em “Arkives”, em oposição à ênfase ocidental em documentos escritos considerados “ontologicamente concretos”. Em ambos os álbuns, Kamaru argumenta que a manutenção de artefactos africanos em museus ocidentais distorce o seu significado e propósito, uma vez que muitos destes itens são “mais do que apenas objectos” nas suas próprias culturas.
Martin descobriu Kamaru pela primeira vez através de um documentário e foi atraído por sua sensibilidade musical, bem como pela qualidade de sua voz. Nas quatro versões de “Differences” e “Arkives” que constituem a segunda metade do álbum, Martin corta a voz de Kamaru em pequenos fragmentos, enfatizando a parte “ark” de “archives”: é uma escolha apropriada para um disco que soa como o primeiro. chuvas de uma inundação cataclísmica. A princípio, pode passar despercebido a um ouvinte casual que se trata de seis variações de duas músicas, não porque as versões sejam radicalmente diferentes uma da outra, mas porque a paleta sonora é tão consistente e tão suave que tudo eventualmente se confunde em um miasma amorfo. .
O curioso é que os vocais de Kamaru em “Arkives” estão manchados com filtros de megafone e efeitos de delay que ocasionalmente os tornam difíceis de entender. Isso inicialmente parece uma decisão estranha para um álbum que tenta conscientemente enfatizar a violência colonial, mas ao apresentar desconectarCom as duas faixas principais como materiais mutáveis e não como tratados escritos em pedra, os dois artistas honram a maleabilidade da tradição através do próprio meio em que trabalham. Dub trata as canções como entidades vivas, que respiram e mutáveis. desconectar transmite sua mensagem por meio das palavras de Kamaru e da própria música, cuja escuridão parece menos opressiva graças aos criadores que dão vida a ela.
