Magdalena Bay: Crítica do Álbum Imaginal Disk
Mais do que os detalhes precisos desta história, Magdalena Bay investe em equipar o mundo do jogo, uma experiência de estado de fluxo com uma relação frouxa com a estrutura padrão de verso-refrão. “Watching TV” soa como a música tema da faixa central “Tunnel Vision”, cinco minutos que parecem durar mais, provocando seu caminho para um noodle-off total que prontamente evoca a própria história de Mag Bay como um ato pop de campo esquerdo lutando para sair de dentro de uma antiga banda de rock progressivo. O skronker la-la-la-laser “That's My Floor” pergunta: Você já pensou em acessar uma verdade superior através do elevador? “Eu deixei que me abrisse”, Tenenbaum murmura, revolucionando nossa percepção de saguões e espaços de escritório.
Eles têm sorte de que o conceito maior funcione porque nem toda música funciona totalmente. O banho de espuma modular “Vampire in the Corner” é mais precioso do que sinistro. Steve Lacy A vibração do funk sussurrante em “Love Is Everywhere” circunda o território das bandas de cantina do ringue externo. Talvez isso faça parte da trama? Quando Tenenbaum canta coisas que não fazem muito sentido, você se pergunta se se sairia melhor se alguém ejetasse seu cérebro. As letras não são necessariamente a parte mais legível dessa aventura e eu não sugiro tentar dissecá-las com muito cuidado — é melhor manter a mente aberta sobre o ponto de vista. Às vezes, Tenenbaum é a voz da consciência e às vezes ela é a replicante. Em “True Blue Interlude”, ela soa como uma porta-voz de procedimentos de implante de disco: “Está aqui. Diga olá. É você”, ela diz com a certeza arrepiante de uma narração de xampu apresentando o rosto novo de uma celebridade. Mais tarde, em “Fear, Sex”, ela parece desconfiada da própria ideia do humano aprimorado por computador: “Deveria saber que esses bastardos sujos/Colocariam fios na sua cabeça.” (Eles têm ouvido Pink Floyd.)
Em uma piscadela final, a história de True é baseada em uma história real: a jornada que cada um de nós faz para se tornar nós mesmos. Com “The Ballad of Matt & Mica”, Mag Bay licencia alguma automitologia artística que poderia passar pelo relato da vida real de Tenenbaum sobre como ela acabou em Los Angeles, trabalhando no show biz com Levin. É um final fundamentalmente feliz, outro fator que muda o equilíbrio estético em direção ao pop. Como um álbum de rock eletrônico-groove levemente grandioso com peças autobiográficas românticas e um pouco exageradas, podemos pensar em Disco Imaginal como algo como a versão de Los Angeles com doces Bowie's Gravata preta Ruído branco. (Eu iria para essa festa.) A melhor parte, sempre, é a maneira como as músicas de Mag Bay funcionam simultaneamente no nível do pop essencialmente “irracional” e como uma crítica irônica – chame de “alternativa” – do mesmo.
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