Moses Sumney: Crítica do Álbum Sophcore EP

Quando Moisés Sumney canta, “Eu não sou uma mulher, eu não sou um homem” em algo próximo de sua voz falada em “Hey Girl”, pensei, Pode apostar. Ele é ele mesmo e seus antepassados ​​artísticos também – ou seja, o Principe que ofereceu uma afirmação semelhante em “Eu Morreria Por Você”Então o chute: “Eu sou uma ameba.” O nativo de San Bernardino, filho de pais ganeses, canta sobre faixas moles e esquilosas cujo pós-Maxwell As fundações do R&B acomodam rifflets de rock danificados e modestos tons gospel; você pode imaginá-lo praticando vocais no quarto antes da igreja. O EP de seis músicas Sophcore—um currículo vitae delineando seus robustos recursos laríngeos—recapitula as realizações de Sumney e define o que o público pode esperar de uma nova declaração completa. É uma provocação no melhor sentido.

Quatro anos atrás, em seu álbum de sucesso, obrigadoSumney expressou os anseios de uma força sonora soul que amava ser, como ele cantou em uma de suas faixas mais poderosas, “Nem mesmo.” Esse álbum é “Viril”, uma colaboração com o grupo de rock industrial Iveteconsiderava a masculinidade como uma terra que vale a pena invadir com um exército conquistador. Dominar essa dinâmica de sussurro para grito requer um senso de si mesmo que evite arrogância, mas seja bastante seguro.

Uma colaboração com o produtor de Portland Graham Jonson, conhecido como rápido rápidorendimentos Sophcoremomentos mais bonitos e animados. “Gold Coast” começa como algo sensual e agitado em dívida com Björk Vespertino. O falsete calcário de Sumney complementa e funciona contra as guitarras dedilhadas, vocais distorcidos multi-track e sintetizadores; suas letras impressionistas (“Fale em línguas, testemunhe/Pele ao nascer do sol, cor de argila”) dizem não, obrigado para coerência, abençoe-os. Uma sinfonia de gorgolejos e melodias de caixa de música amortece “I'm Better (I'm Bad)”, em que Sumney recria com prazer vulgar um diálogo entre ele e um objeto feminizado de desejo.

Sobre Sophcore's grooves recombinantes, Sumney irradia um senso de diversão. A confiança em seus talentos vocais não se transforma em autoestima. Acontece que ele está certo: trinados e melisma combinam com arranjos que incham e se contraem como organismos protoplasmáticos. A faixa rítmica de estalar os dedos no encerramento de “Love's Refrain” é quase uma reflexão tardia, um metrônomo para lembrar Sumney de que seus fascínios permanecem terrestres, apesar do ponto de vista estratosférico de seus experimentos com vogais. “Eu estava no meu mundo, você também estava no seu”, ele murmura, “então vamos nos abster”. De quê — independência ou romance? Duetando consigo mesmo até o infinito, ele aprofunda os enigmas.