15 anos depois, esta obra-prima em stop-motion ainda é o filme de terror perfeito

Coralina causou uma forte impressão em mim quando o vi pela primeira vez. Eu teria 11 anos, a mesma idade do protagonista, trocando de canal em um fim de semana antes que o resto da minha família acordasse (como eu costumava fazer) e o encontrando já em andamento. Não consigo lembrar exatamente onde pulei, exceto que sei que vi a primeira jornada de Coraline pela pequena porta. O túnel se abriu para ela, maravilhosamente brilhante, e eu fiquei tão fisgado quanto ela.

Outra imagem daquela passagem mágica seria gravada em minha jovem psique naquela visão; um espelho escuro do primeiro. O túnel agora parece morto e abandonado, cheio de teias de aranha e brinquedos esquecidos que falam de décadas atraindo crianças para coisas piores que a morte. Coraline rasteja freneticamente em direção ao seu mundo enquanto o monstruoso Beldam geme e bate na porta trancada atrás dela. A barreira se mantém, de alguma forma, apesar da luz verde doentia que irrompe a cada golpe, mas a força contrai o túnel em surtos repentinos. O Outro Mundo a persegue e avança em direção à câmera.

Essa sequência foi (e continua sendo) assustadoramente assustadora. É também por isso que Cheguei à conclusão de que não há filme melhor para se assustar quando criança do que este. E com Coralina retornando aos cinemas para seu 15º aniversário, gostaria de defender que toda uma nova geração de crianças seja levada a vivenciar seus prazeres traumáticos.

Para entender Coraline, preste atenção em quando ela te perturba

Não é só o Outro Mundo que é assustador

Os ossos da história parecerão familiares, desenhando como faz nos ritmos de um conto de fadas. Coraline Jones (Dakota Fanning) mudou-se para uma nova casa, em um novo estado, com seus pais exaustos e desatentos (Teri Hatcher e John Hodgman). Tudo é estranho, mas sua vida é cheia de tédio; os vizinhos são velhos e estranhos, exceto Wybie (Robert Bailey Jr.), que é jovem e estranho. As únicas coisas que prendem sua atenção são uma pequena porta atrás do papel de parede e uma boneca que Wybie encontrou que parece exatamente como ela.

Ela logo se vê atraída por aquela pequena porta, para uma versão de sua vida cheia de maravilhas. A Outra Mãe a espera lá, assim como o Outro Pai, o Outro Wybie e os Outros Vizinhos. Eles sorriem para ela, a idolatram e fazem o melhor que podem para dar uma resposta a cada um de seus descontentamentos. Mas, por mais bonita que seja a embalagem, os botões que todos eles têm no lugar dos olhos os mantêm distantes dela.

Eles sabem disso. Se ela quiser ficar, eles eventualmente dizem a ela, ela terá que costurar botões em seus olhos também. As coisas vão terrivelmente mal a partir daí, como sabemos que devem, mas Coralina é mais do que apenas uma abordagem bem executada de um antigo padrão de narrativa. Ele tem algo a dizer sobre o nosso mundo e seus perigos, e diz isso com ritmo e estilo.

Este filme tem um ritmo muito deliberado. Ele não nos apressa para o Outro Mundo, nem apressa para que aquele lugar de sonho se desintegre em um pesadelo. Há algumas razões práticas para isso. Ele nos permite absorver completamente como os dois mundos se espelham, por exemplo; mas talvez o mais importante, ele dá ao filme sua textura emocional.

Passe a mão ao longo da borda e trace o medo, e você o achará inquietante desde o começo, quando a boneca Coraline é costurada por uma mão fina e metálica e enviada para o éter. Mas não são apenas coisas sobrenaturais que nos perturbam. A realidade é sombria, grosseira e macabra. Comida nojenta, seja ela pouco apetitosa ou podre, é um motivo. Wybie é apresentado com uma máscara de caveira, empinando sua bicicleta como o Cavaleiro Sem Cabeça; o acrobata de meia-idade Sr. Bobinsky (Ian McShane) está desleixado e estranhamente azul; Spink (Jennifer Saunders) e Forcible (Dawn French) têm uma parede cheia de cães empalhados.

O Outro Mundo, exceto por seus misteriosos olhos de botão, é uma beleza perfeita em contraste — e o contraste é exatamente o ponto. O mundo de Coraline, embora cheio de esquisitices, é fundamentalmente mundano. Suas imperfeições são um gesto exagerado de excentricidades que sabemos serem baseadas na verdade. É também benigno, desanimador apenas na superfície. O Outro Mundo é exatamente o oposto. Sua fachada brilhante esconde o verdadeiro perigo, visível apenas quando a ilusão decai junto com a paciência de Beldam. Então o horror realmente começa.

Coraline é o uso mais inteligente do stop-motion no cinema?

É certamente uma combinação perfeita para esta história

É por isso que penso em Coralina como uma das melhores uniões de forma e conteúdo do cinema. O diretor Henry Selick utiliza a animação stop-motion não apenas pela aparência, mas também pela sensação. No mundo real, ele se baseia na fisicalidade inerente da forma. Como a ação ao vivo, os materiais stop-motion existem e são fotografados no mundo físico. A mundanidade Coralina consegue isso é ajudado pelo que está na câmera parecendo “real”, por mais estilizado que seja.

No Outro Mundo, Selick enfatiza os detalhes meticulosos e controlados do meio. O amor, o cuidado e a atenção que vão para o stop-motion geralmente são positivos, mas em Coralinaa maneira como tudo foi cuidadosamente cuidado desencadeia em nós uma sensação do não natural. Especialmente quando comparado à bagunça da realidade, sentimos a mão orientadora de Beldam antes de nos ser mostrado seu grande projeto.

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O que isso ensina a Coraline e aos jovens espectadores é olhar além da superfície. O que nos assusta a princípio pode ser apenas algo desconhecido que leva tempo para se acostumar, e o que nos encanta inicialmente pode estar escondendo algo que precisamos realmente temer. É uma boa lição que nunca é dita, mas está embutida no próprio filme. Selick e cia. não param por aí também. Coralina também ensina ao seu público o que fazer com esse conhecimento.

No centro disso está a própria Coraline Jones, uma força de protagonista infantil. Ela pode ser vulnerável aos Beldam, mas não é facilmente enganada. Ela é curiosa, observadora e intuitivamente cética. Seu papel na história é sempre ativo — ela faz testes, prega peças e cria estratégias. Ela tem a ajuda de um gato (Keith David) que desliza entre os mundos à vontade, mas seus conselhos dificilmente são um manual de instruções. Na maior parte do tempo, ela mesma está juntando as regras deste mundo.

Coraline ensina praticamente seu público a assistir filmes de terror

Depois de vê-lo, você pode se apaixonar por eles

E nós também. Selick adota uma abordagem mostre-não-conte para esta história onde ele pode, e a clareza visual da direção significa que aprendemos da mesma forma que Coraline. Este filme pode querer nos assustar, mas também se esforça para nos tornar tão observadores e curiosos quanto sua heroína. Tornamo-nos espectadores ativos, aprendendo e fazendo conexões que preenchem as lacunas deixadas abertas na construção do mundo. Conforme Coraline supera seu medo para enganar o Beldam, nós temos a experiência de fazer o mesmo.

Para mim, aos 11 anos, Coralina foi tão fortalecedor quanto assustador, e não acho que seja coincidência que eu tenha me tornado cada vez mais atraído por filmes de terror nos anos que se seguiram. Ele praticamente ensina como assisti-los ativamente e trabalhar através o medo de chegar ao que realmente está acontecendo por baixo, seja tematicamente ou tecnicamente. Além de ser algo que eu não hesitaria em descrever como uma obra-prima, é o filme de terror perfeito para começar.

Então, quer você já tenha suas cicatrizes ou não, imploro que aproveite esta oportunidade para ver Coralina na tela grande. E se você tem filhos da idade certa, traga-os. As chances são boas de que você mostre a eles um filme que eles nunca esquecerão.

Lançado originalmente em 2009, uma nova remasterização de Coralina tanto em 2D quanto em seu formato original 3D retornaram aos cinemas na quinta-feira, 15 de agosto. O filme tem 100 minutos de duração e é classificado como PG por elementos temáticos, imagens assustadoras, alguma linguagem e humor sugestivo.

5.0

Baseado na novela de Neil Gaiman, Coraline segue Coraline Jones, uma jovem solitária que, após se mudar para uma nova casa com seus pais desatentos, descobre um portal para outra realidade alternativa mais sinistra atrás de uma das muitas portas da casa. Escrito e dirigido por Henry Selick, o filme usa animação stop-motion e é estrelado por Dakota Fanning como Coraline.

Prós

• Um conto de fadas moderno emocionante e envolvente
• Lindamente animado em stop-motion perfeitamente implantado
• Não tem medo de ser assustador em um filme infantil, mas o faz com propósito
• Cheio de imagens marcantes e memoráveis