Da mesma escola de movimentos disco finamente torneados como Arthur Russelmomentos mais pop, “Check Your Face” romanceia o senso comum — Wilkins insistindo para “me temperar no raciocínio”, e chegando tão forte que há uma boa chance de que esse aspirante a sedutor não entenda o objeto equânime de suas afeições. Ele fala sutil e incisivamente sobre como conceitos como senso comum, limites e larguras de banda se tornaram palavras da moda, mas também vê a ilusão de tentar alcançá-los conclusivamente como cativante, já que a mais legal das linhas de baixo contrasta com o ronronar exagerado de Wilkins. O mais sonhador “Oh Minutiae” chega ao efeito devocional de um ângulo diferente, uma canção de tocha valsa tocada no que parece um teclado barato sobre as pequenas recompensas a serem encontradas no mundo ao seu redor: as algas marinhas, “folhas de carvalho de aparência engraçada”, os “flocos de neve e flocos de milho” de um inverno norueguês. “Dizem que o diabo está nos detalhes”, canta Wilkins, cunhando outro aforismo adorável e estranho: “Acho que é só uma frase… Nem todas as coisas boas têm nomes de santos.”
Essas canções engraçadas, estranhas e ternas são lançadas sob uma luz mais suave do que os álbuns anteriores de Wilkins, principalmente as perturbadoras SEIVA. Alguns podem lamentar a falta de mistério em Oh meu Deusmas sua habilidade em compor canções, melodias envolventes e evocação de humor são seguras e encantadoras – lembrando Case comigo-era São Vicente e a estranheza dos últimos dias Cate Le Bon— e não faltam detalhes desequilibrados. A abertura “The Wannabe” é diretamente arrebatadora, neo-soul blues que nunca cai no pastiche porque a sensualidade que Wilkins anseia não é carnalidade rotineira, mas sim sentimento humano básico: “Eu não sou uma escultura”, ela canta. “Eu vou levar as frustrações/Só me deixe voltar para o meu corpo.” “Socorro, fui colocada em contexto!” lamenta a indignação de borboleta presa de ser percebida incorretamente com humor irônico — “Preso nas minhas patas traseiras/Fale em línguas que eu nunca soube” — e beleza tátil e reumanizante: sinos como jarras batidas, trechos de preenchimentos de bateria soul, acordes acústicos suavemente ascendentes.
A fragilidade de tudo isso é sustentada pela destruição potencial que paira nas bordas. “My Berenice”, um conto de obsessão e rompimento, é suspeitamente puro e amoroso até o final explodir em histeria: “Dizem que você cava sua própria cova”, canta Wilkins, construindo um ataque de pique, “mas eu cavei a dela também”. Um cover da música de Shirley Collins de 1960 “Garota do Espaço” (subintitulado “(Shirley's)”) é um conto presciente de uma garota agindo contra seus próprios interesses, contado através do aviso de sua mãe contra a perigosa atração da tecnologia espacial; termina com Wilkins gritando em uma voz dolorida contra uma guitarra afiada e teimosa. “And I Have a Blessed Life” é um insistente encantamento de gratidão que se apega em meio a invocações de pavor e baixo sísmico. “A vida é Nietzsche na praia/E então você morre”, Wilkins canta em uma conclusão extática.
