Atriz: Crítica do Álbum Statik | Forcado

Uma energia apreensiva carrega a atmosfera pouco antes do início de uma tempestade. A luz parece errada, as sombras são apagadas pelo tom esverdeado e doentio do céu. Você pode sentir o ar ficando mais rarefeito à medida que a pressão barométrica cai, preparando-se para as próximas rajadas de vento e torrentes pontiagudas de chuva ou granizo. Esses momentos parecem durar para sempre, esticando o tempo até que a tempestade finalmente chegue, oferecendo uma pausa na tensão.

Essa sensação nervosa e de mandíbula cerrada satura o sedutor Estáticoo último álbum de Darren Cunningham como Atriz. É um disco suave e perturbador, liberando silenciosamente sua aura paranóica como um pedaço de fruta em decomposição em uma cozinha bem equipada. Mesmo as passagens mais bonitas do álbum – e são muitas – movem-se com um movimento ansioso, como se Cunningham tivesse composto essas faixas enquanto estava curvado, com os olhos disparados, os ombros roçando as orelhas. A maioria de Estático veio de um período ininterrupto de produtividade que Cunningham descreve como um “estado de fluxo extenso”, e esse foco profundo dá-lhe uma coesão que faltava em alguns de seus registros anteriores. Cada música parece surgir da anterior, como um recife de coral florescendo em um mundo estranho e singular.

Cunningham esconde a maioria de seus sons sob um manto de silvos, transformando tudo em uma névoa borrada. Ele costuma usar compressão sidechain para esculpir bumbos, dando-lhes o efeito de sinais de ferrovia estroboscópicos em uma noite de neblina. Há uma atmosfera onírica generalizada, como se cada instrumento estivesse sendo tocado em um espaço diferente, todos percorrendo distâncias significativas para chegar aos seus fones de ouvido. Os momentos ambientais iniciais de “System Verse” brilham como poluição luminosa no horizonte, finos pads de sintetizador flutuando em torno de um ritmo de baixo obscuro. À medida que a música aumenta, parece que ela está lentamente – quase ameaçadoramente – se aproximando, fundindo-se em uma faixa techno silenciosa, mas propulsiva, de 140 BPM. Pode ser difícil calcular exatamente o que está acontecendo em um determinado momento Estáticomesmo que os elementos sejam geralmente familiares.

Uma quantidade desorientadora de tensão produz muito pouca resolução. As sequências contorcidas do sintetizador em “Ray” se sobrepõem, mas nunca parecem se tocar, seu impasse circular estimulado pelo clique insistente dos chimbais de semicolcheias. “Cafe del Mars” apresenta uma cascata delirante de arpejos acentuados por um sintetizador de cordas, criando expectativa para uma mudança de acordes que nunca acontece. Quando Cunningham oferece uma pausa na pressão, ele tende a enterrá-la profundamente na mistura. A melodia suave da guitarra em “Dolphin Spray” suaviza o staccato da música, mas você tem que se esforçar para entender. Quaisquer momentos de serenidade são passageiros, correndo o risco constante de serem ofuscados pelo pavor iminente.