No meio do caminho MigalhaNo novo álbum, há uma faixa transitória de 49 segundos chamada “Nightly News”. Tem um som grogue, uma amostra nebulosa de sintetizadores de notícias a cabo e isso acabou de entrar incha; você tem a sensação de que acabou de acordar no sofá e a TV está provocando você com o que quer que tenha acontecido dessa vez. Milhões de baratas libertadas acidentalmente de instalações de pesquisa próximas? O assassino em série foi visto pela última vez comprando batatas fritas no minimercado local? Acontece que nada: a música termina antes de revelar o que realmente é a notícia. Parece particularmente adequado para a banda de Nova York, que passou a última quase década produzindo épicos hipnóticos com um toque sinistro. Em 2019, a vocalista Lila Ramani contado Pitchfork que ela não iria “relaxar” com o resultado de seu grupo. Por mais sonhadora que seja, a música deles é um alerta.
Crumb não é do tipo que dorme oito horas. Seus dois primeiros álbuns, 2019 Azaração e 2021 Derretimento de gelo, pareciam deleitar-se no espaço entre 2 da manhã e o amanhecer – não apenas por causa de seu som compartilhado, uma abordagem um pouco enervante da psicodelia, mas também pelas ideias que informaram esse som, o tipo de coisas que você tem que sonhar. Se você perguntasse a eles sobre Derretimento de geloCom mixagens vocais subaquáticas, eles não falariam sobre os efeitos do Ableton ou ajustes de botão pós-sessão; eles diriam como eles coloque preservativos nos microfones e mergulhei-os em baldes de água. Ramani cantou sobre pensamentos transitórios, curiosidades fugazes sobre sementes de morango (“BNR”) ou encontros com espíritos sombrios (“Jinx”). CONHECIMENTO, o terceiro álbum da banda, fica mais divertido e sincero do que nunca, sem sacrificar sua experimentação característica de olhos vermelhos. É uma iteração mais elegante, mais arriscada e mais gratificante da abordagem de Crumb: prova de que, à medida que sua presença se expandiu, sua paleta também se expandiu.
Crumb leva um microscópio para memórias nebulosas, reunindo coisas efêmeras de anos passados olhando pelas janelas. Eles têm raízes na cena de Nova York – Ramani é ex-aluno do grupo do Brooklyn Parado na esquina; o baixista Jesse Brotter aparece nas primeiras faixas de MIKE-mas seu inventivo jazz-psicológico invoca um conjunto mais amplo de pares, incluindo o de Toronto RUIMNÃOBOM e Melbourne Hiato Kaiyote. Em “The Bug”, um hino hipnótico para moscas e sentimentos capturados, a poesia de Ramani é sustentada por uma seção rítmica sinuosa que rasteja como um inseto. “Side by Side”, como as melhores músicas do Crumb, mistura romance com luto vago; quando Ramani canta sobre “tentando fugir” e a progressão descendente de acordes dá lugar a uma pausa instrumental febril, você tem a sensação de que está correndo também, mas na direção algo – um encontro sísmico e sobrenatural. A música de Crumb fornece uma trilha sonora cinematográfica para os roteiros desequilibrados de Ramani, thrillers psicológicos lentos que fazem você olhar por cima do ombro e depois para o mundo ao seu redor.
