Às vezes você passa por um rompimento e sente que pode simplesmente definhar; às vezes você lê as notícias e se lembra que um dia o sol realmente vai apenas murchar. Independentemente das respectivas escalas, ambos os problemas podem parecer igualmente reais. Mas a colisão destas dores de cabeça micro e macro pode ser desestabilizadora. “Se eu mudar minha vida/Vou morrer?” cantora e compositora Margaux Bouchegnies, que atua mononimamente como Margauxse pergunta em seu álbum de estreia, Dentro do Mármoreponderando dilemas pessoais e existenciais em relação a paisagens sonoras sonhadoras e imaginativas.
Bouchegnies se formou recentemente na New School; desde que terminou seus estudos, ela se tornou uma presença constante na cena musical do Brooklyn, fazendo turnês como baixista com bandas como Kate Kirby e Dougie Poole. Dentro do Mármore foi criado no meio daquele momento incerto em que as estruturas da academia desmoronam e você é empurrado para o chamado mundo real. Baseia-se em seu EP de estreia, 2019 Mais brilhante é a mão que joga a moeda, o que a estabeleceu como uma artista que conseguia capturar habilmente o tumulto do amor jovem. Você pode ouvir os frutos de seu curso em suas composições; ela cita Susan Sontag em Mais brilhante'Faced With Fire', e mais tarde lançou um conjunto de músicas inspirado na vida e obra de Emily Dickinson.
Bouchegnies disse que Dentro do Mármore trata de “dar sentido aos grandes sentimentos”, e ela constrói cenários cinematográficos apropriados para cada um deles. O temperamental “Midnight Contact” começa pessimista e minimalista, depois atinge alturas vertiginosas; parece que poderia ser a trilha sonora do momento de um filme sobre a maioridade, onde o melancólico protagonista toma uma decisão que mudará sua vida. As músicas são densas e em camadas – Bouchegnies toca guitarra, baixo, Mellotron, glockenspiel, Farfisa, Wurlitzer e piano, enquanto o produtor Sahil Ansari adiciona percussão e loops de fita; outros colaboradores contribuem com trombone, violino e clarinete. Os arranjos são exuberantes e naturalistas, cheios de detalhes charmosos e bem colocados: as cordas em “Picture It”, um toque de pedal steel em “Dissolve / Resolve”, backing vocals fantasmagóricos em “Sadie Something”. O efeito geral, porém, permanece surpreendentemente suave, graças em grande parte à voz de Bouchegnies, que flutua acima dos arranjos e raramente se desvia da sua entrega constante e autoconfiante.
Suas emoções vão do cotidiano ao universal. Em “Ships”, o desgosto é como uma tempestade no mar, ameaçando derrubá-la ao mar; mais tarde, em “Make the Move”, ela está buscando um novo amor, soando positivamente apaixonada pelo violão dedilhado e pela percussão constante. Em faixas propulsoras como “Picture It” e “Sadie Something”, ela contempla a marcha interminável do tempo em direção ao esquecimento: “Everybody/One by one take/Off into the great desconhecido”, ela declara sobre esta última. Intelectualmente, podemos compreender que nem todas as ansiedades (o constrangimento social que ela detalha em “O que eu poderia dizer?” ou o o que eu estou fazendo com a minha vida paralisia de “Não consigo decidir”) são igualmente conseqüentes. Mas nem sempre sentir dessa forma – especialmente na idade adulta jovem, quando nossas normas e valores ainda precisam ser estabelecidos. É encantador ouvir Bouchegnies considerar profundamente todos esses grandes sentimentos, extraindo deles um universo inteiro antes de passar, com curiosidade e cuidado, para o próximo.
